思考して言葉をつむぐことをやめちゃいけないと、打っては消したり、書いては消したりを続ける。できないことを俎上にのせて卑下するよりも、今できることをやり続けることがきっといい。それがよかったんだってきっと思う。 もともと絵が好きだし書くことが好きで、手書きが好きだ。 納得いくまで何度も何度も書き直す、推敲するのも気持ちがいい。続けていると、あるときピースがきれいに揃う瞬間が突然訪れる。ささやかなエクスタシー。なんでもいいからとにかくなんでも書いていると、指先の動きと脳のはたらきが直結しているのを感じる。ぜんぶが体の一部なんだという気がしてくる。カラダ全体が目になり鼻になり耳になる感じがする。 口の中で音もしないで砕けた右上奥歯の詰め物が ハンバーグと一緒にほろほろ、粉になって溶けてまじって 言葉にならないくらい不味い。（2020.11.5） これは詰めものが取れたときの違和感が、平仮名にしたらいい感じに出た。 #詩 #ポエム #poem #手書き #希望 #ポストカード #一筆箋 #書きつける日々 #日記 #diary #preppy #万年筆 #

エルトン・ジョンは特別。 バンドを離れてソロで弾き語りを始めた頃、背中を強烈に押してくれたのが当時60歳を迎えたエルトンの武道館、ピアノ弾き語り公演だった。バンドなしのピアノ弾き語り。年齢層高めのオーディエンスがついにはオールスタンディングで踊り歌いまくり熱狂してひとつになるという「魔法にかかった」としか言いようのない夜だった。 作曲しながら毎晩のように聴いていたポールとエルトン。ありありと蘇る光景。タイムドメインのスピーカーからエルトンは、ギターを抱えて試行錯誤する俺にいつでも歌ってくれた。 気難しそうで繊細で癇癪もち。エルトンに対して勝手に抱いていたイメージはこの映画で裏付けられた。伝記映画「ロケットマン」はエルトンが自分自身と対話する映画だった。ありとあらゆる手段で傷ついて、ギリギリのところで踏みとどまった人間が再生する物語はエルトン・ジョンと彼の音楽をそのまま表していた。ミュージカルアレンジで繰り出される永久不滅の名曲たちは、バーニーがエルトンに託したもうひとつの世界であり、エルトン・ジョンという物語そのものだった。 「Don't Let

「悪魔のいけにえ」 初めて目にしたのはたしか新宿のTSUTAYAだったなあ。たまたまモニターで流れてたのがあのラスト、レザーフェイスがチェーンソー持ってぴょんぴょん踊っている(ように見える)シーン。そこだけ鮮烈に脳にこびりついちゃったもんだからこの映画、ちゃんと観るまではオモシロ映画として誤認してた。 あらためて、いやあ最高だわ。最高のカルトホラー。ちゃんとしたホラー映画。きちんと、カルト。怖さで笑える。 レザーフェイスって恐怖と悲哀を両方持ってるんだよね。そしてあのオヤジと兄貴、さらにグランパ。お前生きてたのかよ！っていう。驚くわ。 生きたままフックにぐさ！とかチェーンソーをぎゃんぎゃん言わせて大きな体をゆっさゆっさしながら追ってくる姿が健気に見えて、そのくせ意外にスタミナあって足が速いのが恐怖ちゃんと恐怖につながってて、ホラー的アンセムと言ってもいいようなシーンがそこかしこに。特に最後、捕らえられたサリーが目を覚ましてからは全身で叫びっぱなし。一家は不気味に笑い弄ぶ、サリーは瞳孔開きっぱなし叫びっぱなし。体全体でのシャウトは本当に疲れるんだよ

ステイホーム初期、観たらなにか描くようにしていた。 「もらとりあむタマ子」はびっくりしたな。なににびっくりしたって前田敦子にびっくりしたな。これものすごく地味な話で、“田舎のスポーツ用品店の娘が自立を決意するまでの葛藤”という、本当に日本中どこの家庭でも起こっていそうな話で。ロケーションも家の中ばかりで役者の負担が大きいタイプの映画だと思うけど、前田敦子すごいんだよ。ぼてーっと重たい存在感が映画の世界にゃんとハマってて、かつあの個性的な顔立ちと声のインパクトが主演としての生命力にちゃんとつながっているという。いつでもダルそうですべて気に入らなくて突然キレ出す、ある時期特有の危うさ。みんな覚えがあると思うんだよな。父親とはいちおう食卓を囲むけど会話は少なくて、単語の応酬みたいなこれも本当によくできてて、また出てくるフードがちゃんとストーリーテリングに一役買ってるからすごい。なんでもない会話がいちいちハイライトになっていて、父親役の康すおんはもちろん、脇を固める登場人物がみんないいってことだね。最後にタマ子のちょっとした心の変化が起こってそれはつまり

人にはなーんにも考えずに、空になりたいときってのがあるもんです。もしくは風になりたいときが。 そんなとき、なにをしますか？ ひたすら歩く。いいですねえ。 エクササイズで汗を流す。うーん健康的。 それから、なーんも考えなくていい質の高いバカ映画を観るなんていいよねえ。 で、「ロバマン」なる映画が公開中。 監督はバカ映画界の巨匠、河崎実！ 主演はラジオマン、吉田照美！ ほかにもよだれが出そうな魅惑のキャスト。 無になってただ笑いたいという期待に応えてくれるであろうキャストたち。 週末に観ようと思ってます。 なーんも考えたくないときの読みものとしてオススメしたいのが、東海林さだおのエッセイ。 丸かじりシリーズはもとより、それ以外にも感心したり気が抜けたりして、心が軽くなること必至のタイトルが山とあります。 読んでるときはすっかり忘れているのですが、東海林さだお先生は御年八十を超えていらっしゃるらしい。1937年10月生まれというから間違いないはずなんだけど、新刊を読むほどに信じられなくなるのです。こんな80代いるか？と。 面白くすぎて、ときにくだらなす

文房具が好き。 CD屋(中古屋含む)と本屋(古本屋含む)と文房具屋さん(雑貨含む)は、それだけで一日過ごせてしまう。 最近は質の良い万年筆を狙ってるんだけど、やっぱり良いものは値段も高いんだよね。高ければいいわけじゃなくて、無印良品の油性ボールペンなんて日頃よく使うし、やっぱり自分に合ったものがいい。使いやすいとか、デザインで気持ちが上がるとかね。 土から離れたら人から遠ざかるのと同じで、自分の手でものを書かなくなったら遠くなる気がするんだよ。どうしてもスマホをタップしてることが多くなってるから、意識的にそういう時間を作らないとね。やっぱりLINEと手紙ってまったく違うものだからさ。 それから、「おどうぐばこ」。 みんなイメージするあの昔ながらのデビカのやつね。オレンジに、ライオンが描いてあるやつ。あれが今ほしい。いろいろ入れたい。そして取り出したい。 ノートを三冊買いました。 日めくりカレンダー型のノートを二種。 (新日本カレンダー 365notebook A6炭、雪) ツバメノート A5 コラボシリーズ(天才バカボン) 使うのが惜しまれるシリ

思いは行為だ、 形でも言葉でもなく。 伝えたいきもちが指先に伝わって文字をかくならば 心がのどから飛び出してきたのが歌になる 思うことをあきらめず、かきつづけて 歌いつづけることをしたい。 目に浮かぶような鎌倉の町や自然もいいけれど やっぱり手書きの文字にやられる、 自分の文字をかきたいと強く思う。 かくという行為の中にきもちが どうしようもなくあらわになって、 歌うという行為を通して愛が はずかしいくらいに噴出する。 下手くそでも整っていなくても のみこんでしまえ。 代書屋って素敵な職業だね。 #ツバキ文具店 #小川糸 #読書 #行為 #思い #きもち #手書き #手紙 #代書屋 #鎌倉 #文房具 #文字 #歌 #鎌倉